Il passaggio di consegne dall’Europa all’America
Lo scenario newyorchese dell’Espressionismo astratto. Pollock. Rothko
Action Painting. Il Color Field
L’evoluzione della scultura: Moore, Calder

L’arte europea nel secondo dopoguerra
L’astrazione informale francese: Fautrier, Dubuffet. Wols
Spazialismo. L. Fontana. L’Informale italiano tra segno, gesto e materico: Burri, Capogrossi, Vedova
Realismo esistenziale. Bacon, Giacometti

L’arte negli anni del boom economico e delle rivoluzioni culturali
New Dada Americano. R. Rauschenberg. J. Johns
Nouveau Realisme. Klein. Tinguely. César. Rotella. Manzoni
Movimenti Pop in Gran Bretagna, negli USA e in Italia. Andy Warhol
Body Art. Happenings. Fluxus. Optical Art. Land Art. Christo

Dinamiche e prospettive dell’arte nella società odierna
La Fotografia tra documentazione, arte e consumo
Neoavanguardie: Arte Povera. Arte Concettuale. Beuys. Graffity Art
Il Disegno industriale

Arte e società in Europa. Impressionismo.
Esposizioni universali
Courbet e Millet e l’arte realista
Monet, Renoir e gli Impressionisti: dipingere en plein air
Urbanistica, architettura e industria

L’età dell’Art Nouveau
Simbolismo. Il primitivo in Gauguin. Van Gogh: pittura e vita
Divisionismo. Il Quarto Stato di P. da Volpedo
Klimt e la Secessione viennese. Nascita dell’Art Nouveau

Avanguardie artistiche europee
Munch e la Secessione di Berlino. Espressionismo
L’arte di Matisse. Astrattismo: da Kandinskij a Malevic

Entrare nel secolo del Novecento
Da Cezanne al Cubismo. Pablo Picasso
Futurismo. De Chirico e la Metafisica
I surrealisti Dalì, Magritte, Mirò

L’Europa nell’età delle rivoluzioni
Grand Tour. Roma, culla del Neoclassicismo. Nascita del museo
Architettura e urbanistica, tra ideale e sperimentazione: Adam, Soane, Regency. Berlino
David: classicismo e impegno civile. Lo stile Impero

Neoclassicismo: il richiamo dell’antico
Nobile semplicità, quieta grandezza. Canova: il candore del marmo, la grazia e l’intelletto
L’Italia Napoleonica. La Roma del Valadier. Milano capitale. Architettura classicista a Como
La Villa Reale di Monza. il Teatro alla Scala. Il Museo Neoclassico di Villa Carlotta

Fermenti preromantici. Uomo e Natura
L’esaltazione romantica del genio. Goya. Fussli, Blake.
La poetica romantica. Bello, sublime e pittoresco
Turner. Constable. Friedrich

L’età romantica in Europa
Ideali romantici e istanze nazionali
Pittura di storia. Gericault e Delacroix. Hayez
Scultura. Nazareni, Puristi, Preraffaelliti. Il Neogotico nell’architettura.

La libertà dell’arte per Caravaggio
Il rinnovamento figurativo di Annibale Carracci in opposizione al Manierismo.
La rivoluzione pittorica di Caravaggio, maturata nella fedeltà al vero.
Formazione; novità delle opere giovanili; grande pittura sacra; ultimo Caravaggio.
Caravaggismo in Italia e in Europa. L’esempio di Artemisia Gentileschi

Protagonisti e caratteri del Barocco. Conoscerlo e interpretarlo nei protagonisti e nei caratteri
Teatralità e illusione nella scultura. Spazio infinito e decorazione nell’architettura.
Piazze, fontane, facciate nel rinnovamento urbanistico.
Gian Lorenzo Bernini e Filippo Borromini sulla scena romana. Pietro da Cortona.
I generi della pittura: ritratto, paesaggio, capriccio, natura morta

Meraviglia e stupore: l’Italia barocca
Roma culla dell’arte barocca. San Pietro in Vaticano.
La Torino di Guarini; Genova, Venezia, Napoli.
Milano nell’età di Federico Borromeo.
Varietà del Barocco siciliano. La ricostruzione di Noto

Apertura all’Europa nella pittura del “secolo d’oro”
Rubens, van Dyck, La Tour, Velazquez, Rembrandt, Vermeer.
Pittura fiamminga e olandese.
Realtà e sentimento religioso nella pittura spagnola.
Francia: dal caravaggismo all’arte ufficiale per la corte di Luigi XIII.

L’estetica della grazia: il Rococò
Sviluppi dell’arte barocca. Cosmopolitismo europeo: Grand Tour.
Arti decorative e manifatture reali: Gobelins, Sèvres, Meissen, Capodimonte.
Residenze reali e aristocratiche: Caserta, Versailles, Schonbrunn, Wurzburg, Stupinigi.
Vedutismo veneziano di Canaletto. Grandi cicli decorativi di Tiepolo.

La passione per l’antico.
L’invenzione del metodo prospettico per la
rappresentazione dello spazio
Brunelleschi-Masaccio-Donatello, protagonisti a Firenze nel primo Quattrocento

Corti, Prìncipi, Artisti del Rinascimento italiano
Il rapporto committenza di corte e artista
Beato Angelico, Paolo Uccello, Leon Battista Alberti, Botticelli.
Mantegna e l’umanesimo mantovano dei Gonzaga.
Pittura fiamminga a Urbino per Federico da Montefeltro
Corti rinascimentali, centri di elaborazione culturale.
Città ideali.
Pittura sacra e profana.
Sintesi di ordine, armonia ed equilibrio in Piero della Francesca

Il linguaggio artistico del Rinascimento maturo
Leonardo, Michelangelo
Colore e sensibilità nel Rinascimento veneziano
Grandi personalità: Giovanni Bellini, Vittore Carpaccio, Giorgione, Tiziano

Verso il Rinascimento ultimo
Vigore espressivo in Michelangelo
Perfezione e bellezza ideale in Raffaello
1520, diaspora della Scuola raffaellesca.